园林景观画法解析

园林景观画法解析

园林透视图所表现的对象主要是树木花草、山石水景、园路和园林建筑物等。园林透视图可以用钢笔、铅笔、毛笔等不同的工具绘图，其中钢笔是最常用的工具。用钢笔画出的图、线条清晰，便于晒图、复印和保存。钢笔画是用不同粗细和疏密的线条(竖线、横线、斜线、交叉线、各种曲线、点和小圈等)加以叠加组合，来表现园林景观的形体轮廓、空间层次、光影变化和材料质感。园林专业的学生必须尽早掌握用钢笔表现造园素材的技巧。学习钢笔画的方法是进行大量的写生练习，图11-1是钢笔绘图的基本笔法。

　园林植物的平面表示法

平面图上用平面符号和图例表示园林植物。

平面图中的树，用大小不同的“黑点”表示种值位置及树干的粗细，再画一个不规则的圆圈表示树冠的形状和大小，这种画法一般用于1:500或1:1000的。总平面图。在1：50-l：200的平面图上.树的平面符号要能区分原有树和新植树，乔木和灌木、常绿树和落叶树、针叶树和阔叶树，因此树的平面符号要有一定变化的树冠线，如图11-2(a)(b)所示。原有大树、孤立树或重点树木的树冠曲线可以表现出树枝和树叶的`图案，例如松柏用成簇针状叶、杨树用三角形叶片、柳树用线点表示树冠曲线，如图11-2(c)所示。

树木的平面符号可参阅《总图制图标准》，各地画法虽有共同之处，又有所差别.再者，完全用平面符号表示不同的树种是困难的，所以在平面图中往往要画上图例，借助文字说明图中各种不同符号所代表的意义。

园林中的花灌木成片种植较多，所以常用花灌木冠幅外缘连线来表示，如图l1-3所示。

绿篱有常绿绿篱和落叶绿篱.常绿绿篱多用斜线或弧线交叉表示。落叶绿篱只画绿篱外轮廓线，加上种植位置的“黑点”来表示，如图11-4所示。修剪绿篱外轮廓线整齐平直，不修剪的绿篱外轮廓线为自然曲线。

平面图上常用草地衬托树木，草坪用小圆点、线点来表示。点草地时，凡草地边缘、建筑边缘处一般点得密些，然后逐渐越点越稀，如图11-5所示。

花卉种类很多，可自行创造一些花卉图案表示花卉。也可用自然曲线画出花卉种植范围，中间用小圆圈表示花卉。花带用连续曲线画出花纹来表示，如图11-5所示。

在一般情况下，平面图上的树冠及干径按施工若千年后的成形树木冠径尺寸绘制，这样即能反映出设计意图，也使树冠之间疏密相当，图面整齐美观。

现状树一般按现时实际树冠画图，孤立树冠为10-15m。

高大乔木(毛白杨、槐树、柳树、悬铃木、架树、银杏等)成年树冠5-10m。

中小乔木(元宝枫、玉兰、海棠、卫矛、山桃、白蜡等)成年树冠3-7m。

常绿乔木(油松、雪松等)成年树冠4-8m。

锥形常绿木(桧柏、云杉、杜松等)树冠2-3m。

花灌木(木懂、丁香、榆叶梅、珍珠梅、黄刺玫等)冠幅1-3m。

单行绿篱每米3株，宽0.5-lm;双行绿篱每米5株，宽1-1.5m。

常见花程式花图式

花卉图案设计是现代图形设计中最为重要、最为广泛运用的题材和内容之一.服装的面料设计、陶瓷的装饰纹样设计、装潢的标志设计以及环境艺术设计中墙纸及地毯纹样的设计等等,不体现花卉图案的设计在其中所起到的重要的作用.卉图案的设计与运用,我国已有了悠久的历史.在魏晋南北朝时期的著名敦煌藻井图案中,卉图案就占有很大的比例,无论在造型还是色彩的运用方面,是令人称绝的,其中的莲花纹、卷草纹,型巧妙、穿插有序,色彩则显得典雅、稳重并富于层次变化.传统的纺织品及陶瓷艺术晶中,卉图案造型的运用更是多姿多彩,唐代的织锦,代的绢丝织品,卉图案均占了很大的比例.陶瓷艺术中具有代表性的青花瓷,大量运用了花卉图案这一手法进行装饰.在现代的许多装饰性的图画、油画、壁画、雕塑等艺术品中,都会欣赏到出于不同艺术家手笔中那些美妙绝伦的花卉图形.此可见,卉图案艺术早已深深地根植于热爱生活、热爱艺术的人们心中。

花卉图案的设计,动物图案、人物图案及风景图案等设计的方法与步骤基本上是一致的,要经过观察与写生,本造型训练,独纹样组织、二方连续纹样的组织、适合纹样的组织、四方连续纹样的组织等步骤,成一个完整的图案设计体系,个体系是以由浅入深地进行训练来实现的.也是一种切实可行的学习方法.面我们循序进行举例说明。

1:写生与观察.卉的观察与写生,花卉图案设计的必要手段,写生的过程中,注意并仔细地观察好所要写生的花卉的生长规律及特性，如从花蕾到花开时的变化过程、花瓣的造型及瓣数、花蕊的特点、是单蕊还是多蕊、是长还是短等等.别应注意此花形的各个观察角度,看哪个角度最能体现其造型特征,的花形正面特征不明显,侧面特征却很生动,玫瑰花,面特征和月季及牡丹相差无几,侧面则更易表现.到叶子的造型,应观察其外形特征,圆叶还是尖叶叶脉是对生还是互生.些信息会通过写生输入你的设计意念当中去的,使你在设计中做到心中有数、得心应手.以我们强调观察与写生的重要性就在于此

2:基本造型的设计.从写生的资料到图案的设计,需要经过一个基本造型的阶段,于初学者来说,何将写生的资料转化为图案造型,是一个关键的过程,这个过程掌握好了,会为往后的各种设计打下坚实的基础.这个过程就是我们要求将花卉的花苞与叶子部分分开来进行单独的归纳与概括、训练,繁到简,不规则到规则等造型变化,施以点线面等装饰手法,之成为今后设计中的各种图案组织的基本形式。

3:图案的设计.有了基本形之后,—步骤就是将所变化出来的基本造型有序地组织成一个单独的图案.织的方法是将花与叶的造型以均衡式及对称式两种方式进行组合,成为一个既简单又完整的单独图案.以不同的色彩效果来表现其不凡的魅力。 4:连续图案设计.二方连续图案是图案设计的重要形式之—,是将单独的图形以上、下或左、右的形式来进行排列的长条形图案,般适用于边缘装饰、服装、陶瓷,包装设计中最为常用.方连续的组织格式变化极为丰富,一般可分为八种不同的排列格式.计过程中应注意其排列的韵律变化,疏密、大小、色调等变化,期达到完整的视觉效果。

适合纹样主要为有—定外形格式的产品来进行设计的,圆形、方形、三角形等特定外形,案的造型应适合于这—外形.合图案的组织格式主要分为均衡式、对称式、多层式等组织形式,有很强的艺术性及观赏性。

此类图案主要应用于染织服装的面料设计,最大特点是图案的组织是以上下、左右都能连续组织的图案形式.的组织格式—般分为二点式、三点式、四点式、五点式等,常不超过六点式,是以倍数来定点数的.每个点的图形应有大小、方向上的变化,插得当,留空档,适于每个角度的观看.四方连续图案的变化效果是极为丰富的,是人们服装上常见到的图案作品.

花图式是用花的横切面简图来表示花各部分的数目、离合情况，以及在花托上的排列位置，也就是花的各部分在垂直于花轴平面所作的投影图。花图式还能表示花的远轴面和近轴面。

花程式是用字母、符号和数字表明花各部分的组成、排列、位置以及相互关系的公式。

扩展资料：

花程式是借用符号及数字组成一定的程式来表明花的各部分的组成、排列、位置以及它们彼此的关系（见施浒编的《种子植物形态学辞典》）。花图式是用花的横剖面简图来表示花各部分的数目，离合情况，以及在花托上的排列位置，也就是花的各部分在垂直于花轴平面所作的投影。

在花轴相对一方用外侧部分涂黑且带棱的新月形符号表示苞片，苞片内方用全部涂黑且外侧带棱的新月形符号表示花尊，花尊内方用黑色或空白的新月形符号表示花瓣，雄蕊用花药横断面形状、雌蕊用子房横断面形状绘于中央。

参考资料：