成化青花可谓明代中期青花瓷艺术的代表。其器突出特点是玲珑秀奇、端巧工细，后人对其评价颇高。成化青花可分为两类：一类为成化初年所制，各方面都与宣德青花相似，尤其是采用进口苏麻离青，更难与宣德青花区分；另一类以胎薄、釉白、青色淡雅为主要特征，是成化青花的代表，与后来弘治青花相类似，故有“成弘不分”的说法。胎体厚重的大件器物较少，多轻巧圆润的小件，故也有“成化无大器”的说法。
成化青花瓷器胎质洁白、细密、胎体秀美而轻薄，有的近似于脱胎。施釉洁白肥腴，釉质独特，润如凝脂，呈半透明状，若迎光透视，隐约可见胎体泛出淡淡的肉红色，这种釉色是成化青花瓷器的一个重要特征。其修胎规整，瓶、罐、壶等立器接口痕迹不明显，盘子多有塌底现象，碗、盘类等足较直而且较高。官窑青花瓷器分底施釉和砂底两种。以带釉居多。砂底有些呈褐**。俗称“米糊底”，上手摸之，温润细滑，无粗糙感，为成化官窑器所特有风格。
成化民窑器虽比不上同时期的官窑瓷精细规矩，但在明代各朝中都是最突出的。民窑瓷胎体单薄，质地洁白细腻，瓷化程度好，胎体较明初民窑明显减薄。釉面光润肥厚。罐等琢器讲究修胎，接口不明显，多砂底，釉底较少。碗的足跟细圆，足径变小，足跟有一圈淡淡的枇杷黄窑红，多釉底。
除了前期官窑瓷有的继续使用苏麻离青料，笔法也如宣德青花用小笔触，其青花发色浓重，有浓淡层次和黑褐色结晶斑，与宣德晚期青花非常接近，并和多数浅淡色调同时并存。中晚期主要使用江西乐平县产的陂塘青，也称平等青。色料淘炼精细，含杂质较少，发色柔和淡雅，蓝中闪灰，呈色非常稳定、平静，颇有水黑画风格，与洁白温润的胎釉和纤细的纹饰相衬，分外脱俗。但往往因釉质肥厚，青花色淡，而有云遮雾障若隐若现的现象。尤以底足的青花款色调表现得最为突出。成化青花线条纤细，多用双勾线条勾勒图案，然后在图案内进行渲染，双勾线用浓笔，渲染用淡笔，因而其烧成作品呈色大多浅淡雅致。
成化民窑青花瓷采用平等青料，青花颜色同样浅淡发灰。用分水方法渲染，轮廓线大多较粗，渲染之分浓淡两色，多为勾勒点染和单线平涂两种方法混合使用。风格上轻灵典雅，纹饰多数较明初繁复，纹饰常见香草龙、狮子、麒麟、海兽、荷塘鸳鸯、莲池、秋葵山茶、三秋、山石花草、折枝牡丹、婴戏、高士、结带宝杵等，有的纹饰画得柔和，有的画得潦草，无论哪种都透出潇洒活泼，从随意之中见其清丽。
有时代特征的纹饰有缠枝灵芝、蕃莲、牡丹或缠枝捧八宝纹等。葡萄一类藤本植物，藤画成弹簧状；湖石画成螺旋状，石旁画对称的花草或三果树。白描莲池纹以鳞次栉比的水波为地，上绘白莲水藻，水藻似黄豆芽细长，荷花对称并蒂莲。牡丹叶呈锯齿状，外廓留一圈白边，叶脉清晰，叶子画成鸡爪状，花果带藤须。圈足一般不用装饰，仅画两条蓝色弦纹。口沿常见的边饰有龟背纹、梵文，梵文过去单一作辅助纹饰，成化时组成立体图案，影响到弘治朝。
成化款似有专人书写，比较规范，字体基本一致。有“大明成化年制”六字双行楷书款，外围为双线方栏，这种款书写在杯底最多，少数盘、碗、洗也有这种款，一般是成化后期的产品。“大明成化年制”六子双行双圈楷书款，在盘、碗、瓶、罐底部为多，有少部分书于碗心。“大明成化年制”六字楷书横款，大多在黄地青花盘外口和高足杯内使用。还有一种特殊的罐，上写“天”字款，无圈框，俗称“天字罐”。
陶瓷鉴定专家孙瀛洲先生曾将成化六字款概括成六句歌诀：“大”字尖圆头非高，“成”字撇硬直倒腰，“化”字人匕平微头，“制”字衣横少越刀，“明”日窄平年应悟，“成”字三点头肩腰。
第一句是指款识上的“大”字，第二笔上端有尖有圆，出头并不过高。第二句是指“成”字，第五笔的撇直而生硬，第三笔直立向下和有向右方弯倒的。第三句是指“化”字的人及匕字上端相平或有高低，但差别不大。第四句是指“制”字上的衣字第二笔一横，不能越过右方的立刀，“制”字多半是上丰下敛。第五句是指“明”字左边的日字多是上窄下宽或上下相同，与一般习惯写法不同。第六句是指“成”字末笔的点，有点与头平的，有点与肩平的，有点在腰间的。上述情况是绝大多数成化窑瓷器款的书写方法，但也有例外的，即“大”字第二笔上端只要过高，“制”字衣横必然越过刀外，这种写法笔道较细较草，不过在彩瓷中极为少见。虽然如此，但其整个风格仍与前述的一致。
民窑青花有书“大明成化年造”款，六字两行，字体草率而不规范，字外有粗细不一的青花双圈。民窑青花自成化朝起屡见“大明年造”四字两行双圈或双线方框款。除此之外，还有“甲辰（1484年）年造”干支款和银锭、方胜一类图记款。
由于成化瓷有极高的声誉，明清两代有大量仿品，其中以嘉靖、万历朝的最为逼真。嘉靖朝仿品有“成化”双圈六字楷书款的婴戏纹杯、盘。在成化器物中没有书“成化年制”四字款的，更无四字黑地绿款。凡书“成化”、“成化年制”的都为后世伪作。
香港纪伯伦国际征集处刘生整理撰写
此次有幸征集了一件成化斗彩鸡缸杯。成化斗彩鸡缸杯是汉族传统陶瓷中的艺术珍品，属于明代成化皇帝的御用酒杯。是在直径约八厘米的撇口卧足碗外壁上，先用青花细线淡描出纹饰的轮廓线后，上釉入窑经1300度左右的高温烧成胎体，再用红、绿、黄等色填满预留的青花纹饰中二次入窑低温焙烧。外壁以牡丹湖石和兰草湖石将画面分成两组，一组绘雄鸡昂首傲视，一雌鸡与一小鸡在啄食一蜈蚣，另有两只小鸡玩逐。另一组绘一雄鸡引颈啼鸣，一雌鸡与三小鸡啄食一蜈蚣，画面形象生动，情趣盎然!自明代以来，鸡缸杯便被视为千金难买。鸡缸杯，即饰子母鸡图之盛酒小杯，环绘公鸡偕母鸡领幼雏觅食。由于鸡缸杯色彩缤纷鲜明，绘画率真可人，被业内称为神品!
此件鸡缸杯胎质柔糯、白净、细腻，在强光照射下呈肉红色；釉质洁白、肥腻、光洁莹润；足跟平切内敛,呈现枇杷黄窑红,光滑细腻,颗粒致密；底款双框两排六字竖款书写标准,风格一致.其特征与官方记载相吻合。其制作工艺从拉坯到修胎，一刀一式无一不精；绘画写实中不乏揉合进抽象的意境，青花总体处于有意把进口青料与国产青料进行配比试用阶段，达到淡而不浮，雅而不清淡地沉稳于胎骨中。斗彩艳而不俗的幽静，艳而不俗；款识童体老功，柔中有刚。因这些特性而在历代古瓷中以“首成”著称于世。此件成化斗彩鸡缸杯为肉红胎，器型规整,画工精到，无论鸡纹、石纹、花卉纹等，画工均十分到位，特别是所画之鸡神态栩栩如生，活泼有趣。一般所见成化斗彩鸡缸杯母鸡所啄之虫，画法较为简单，仅可意会，而此件成化斗彩鸡缸杯之虫的画法，则要写实很多。红釉、黄釉、绿釉等釉彩斗彩准确，花之红釉用的是分瓣涂抹的方法，显出了工艺的精细之处。昭德宫为成化帝最宠的妃子万贵妃的寝宫，足可见，作为宫廷所用器物，如此精工细作，称之为鸡缸杯之上品，是绝不为过的。有史书上说，成化皇帝热衷书画，有一次他欣赏宋代人画的《子母鸡图》，看到母鸡带着几只小鸡觅食的温馨场景，非常有感触，就在这幅画上题了一首七言诗，表达了母鸡对小鸡的呵护之情。也许正因为如此，成化皇帝萌发了要做成化斗彩鸡缸杯的心愿。另有学者分析说，画鸡的目的有两个：一是成化元年是鸡年；再一个就是“鸡”和“吉祥”的“吉”谐音。
乾隆皇帝在《丙午御题仿古鸡缸杯》一诗中对鸡缸杯大加赞誉：“朱明去此弗甚遥，宣成雅具时犹见。寒芒秀采总称珍，就中鸡缸最为冠。”鸡缸杯占“古”、“稀”、“精”和“名”四个条件，成了中国古陶瓷的大珍。从这首清代乾隆丙午御题仿古鸡缸杯诗中，可以知道明代成化斗彩鸡缸杯，在成化以后二百多年的清代乾隆时期还能依稀见到，并被尊为成化制瓷中的最成功之作，乾隆皇帝不仅让当时的景德镇御窑仿制，还题诗作志。2014年香港苏富比春拍中，一只成化斗彩鸡缸杯以2.8412亿港币成交，创造了当时中国瓷器拍卖的最高记录。
如果没有文物这一概念，鸡缸杯听着像喂鸡的盆。鸡缸杯古已有名，鸡者，纹饰也；缸者，造型也；杯者，功能也。说成大白话就是画着群鸡图案的外型象水缸的喝酒小杯子。
成化帝（1447—1487年），明英宗朱祁镇长子，母亲为孝肃皇后周氏。
1464至1487年在位。庙号宪宗。
斗彩鸡缸杯烧制于明成化时期，因杯壁上画有鸡的图案，故此得名。关于杯子的来历，传说是成化帝为宠妃万贵妃所制。这位成化帝，是明代的第八位皇帝朱见深。明朝皇帝大多都是人生中充满了故事，成化帝朱见深却是人生中充满了事故。他两岁那年，瓦剌大举进攻明朝。朱见深的父皇、明英宗朱祁镇在太监王振的怂恿下，潇洒地御驾亲征去了。一番壮志，却落得个悲惨下场：兵败如山倒，连皇帝本人都被俘虏。不能一日无君。太子朱见深才两岁，主小则国疑，在一些大臣的拥护下，朱祁镇的弟弟朱祁钰被扶上位，即景泰帝。既然当上了皇帝，当然琢磨着皇位永固。于是，当后来瓦剌把朱祁镇放回来时，这位景泰帝不仅把哥哥软禁了，顺手还废掉了朱见深的太子身份，把他赶出皇宫。懵懂年纪，朱见深便经历大起大落，尝尽人间辛酸。好在朱见深刚被立为太子时，太后便派了一个19岁的宫女给他，叫万贞儿。后来的岁月，无论多么艰难，万贞儿都一路相伴，既像母亲，又像姐姐。朱见深10岁那年，父亲抓住一个机会，发动了“夺门之变”，他也跟着又成了大明王朝的皇太子。但也许是童年时期的不安全感影响太大，此后一直到长大登基，朱见深还是离不开万贞儿，两人索性发展出一段轰轰烈烈的“不伦之恋”。《明史》中记载这个万贞儿“机警，善迎帝意……帝每有游幸，妃戎服前驱”。朱见深的母亲无法理解儿子怎会如此专宠这个老宫女，忍不住问他。朱见深的回答是：“彼抚摩吾安之，不在貌也。”意思是这和年轻貌美无关，只是和她在一起，我心安。史书上说，成化帝热衷于书画，艺术天分极高。有一次，他欣赏宋代人画的《子母鸡图》，看到母鸡带着几只小鸡觅食的温馨场景，非常有感触，不知是不是回忆起了儿时被照顾的场景，便做成斗彩鸡缸杯，送给万贵妃赏玩。当然也有人从另一个更血腥的版本解读：万贞儿37岁时，生下皇子。朱见深高兴坏了，立她为皇贵妃。可惜，这个孩子不满1岁就夭折了。再嗣无望，据说万贵妃此后为祸后宫，残害其他嫔妃和皇嗣，但朱见深出于一片真心，对她依然宠爱有加，不忍责难。这个鸡缸杯，或许是恳请她手下留情的一个暗示。
成化皇帝有恋母情结，这十分可能，因为皇帝是万贵妃抱着长大的,19岁的大姑娘抱着皇子，皇子命运多舛，两次立为太子，屡受惊吓，在襁褓中，在卵翼下，成化帝在万贵妃怀中长大，所以万贵妃兼母亲、姐姐、情人多重角色，让成化皇帝爱她至死。 野史说鸡缸杯就是成化帝为其所烧。明朝官窑瓷器至成化风格大变，显然与成化帝与万贵妃的性格有关。明前期永乐宣德的浓艳粗犷瞬间转变为疏淡委婉，成化宫瓷中的天字罐、鸡缸杯、青花碗无不透着这个诡异时代的风貌。 鸡缸杯大巧若拙，貌似平庸，就是这样一个手不盈握的小杯，在明朝万历年间已“值钱十万”。自清康雍乾三朝起市场就追摹再三，仿品赝品充斥，每次真品江湖再现时一定波澜壮阔，此次只是四百年来的某一次。
成化皇帝朱见深生于明正统十二年（1447年），卒于成化二十三年（1487年），活了40岁，娶后妃共18人，生子女共20人，搁今天还真有点儿忙不过来。这一大群后妃中成化皇帝仅爱一人，即大他19岁的万贵妃，成化二十三年春万贵妃死，成化皇帝辍朝七日，说“贞儿去了，我亦将去矣。”一语成谶，当年秋成化皇帝就跟着呜呼了，可见其感情之深。鸡缸杯就是成化帝为其所烧。明朝官窑瓷器至成化风格大变，显然与成化帝与万贵妃的性格有关。明前期永乐宣德的浓艳粗犷瞬间转变为疏淡委婉，成化宫瓷中的天字罐、鸡缸杯、青花碗无不透着这个诡异时代的风貌。
鸡缸杯上一次出现,是在2014年4月8号在香港苏富比的春季拍卖会上,由新理益集团董事长刘益谦以毫掷2.8亿买下鸡缸杯引发艺术圈风波。此次是时隔四年的昙花一现,其实别说数百年后的今天，就是在明代，斗彩也是一种“天家器物”，主要供宫廷赏玩，难得流落民间。从技艺上说，因为用料、用彩讲究，在釉上会着色三四种，最多达6种，而且一种颜色中也有多个层次，比如光是**，就有杏黄、蜜蜡黄、姜黄多种，烧成后鲜亮夺目，加上胎体紧密莹薄，迎光似透明，有的甚至薄如蝉翼，自然深受追捧。
据《明史·食货志》记载，成化一朝，朝廷不断增加官瓷费用的投入，不管花费，只求结果。为烧成一件器物，不惜制作数十、数百，把其中最好的拿出来上供朝廷，次品全都打碎。如此高标准、严要求之下，当然出的都是精工细活。高贵的鸡缸杯，从一开始似乎就站在一个大众难以企及的高度。它因为皇家而诞生，血脉中便绝非凡品，注定会一直坐在瓷器的皇座之上。是非常难能可贵也非常值得珍藏的绝世佳品!如有意向者详情可后台咨询我了解详情!
