永乐的纹饰疏朗秀丽、笔意自然。图画花纹多为双钩填色，绘笔用小笔触，往往出现深浅不一的颜色。圆器内外加花，并广泛采用器心绘画的装饰手法。青花纹饰的线条中常有钴铁的结晶斑，这是由于钴料研磨不细所致。器物上构图形式多样，丰富多彩，其纹饰无论是粗笔写意还是细笔描摹，均给人以清秀之感，具有鲜明的时代特征。永乐时期传统纹饰最常见到的是缠枝、折枝花卉、花果。花卉瑞果有莲花、牡丹、苜蓿、茶花、菊花、石榴、荔枝、葡萄、香椽、寿桃、枇杷等。这些纹饰经常出现在大盘、碗、梅瓶、执壶等器物上。特别是青花大盘，有折枝、缠枝莲花、菊花、瓜果，花纹变化较多，有三、四、五、六朵花卉的不同纹饰。龙凤纹在该时期的碗盘洗上出现亦较多，有云龙、云凤、海水龙等不同组合。元代、洪武时期的莲池纹仍然沿用。海兽纹亦有一定数量，主要见于高足杯等器物上。人物纹较元代有所减少，因青料绘制的纹饰多有晕散，故不宜绘人物纹，人物纹仅见胡人舞乐，婴戏纹。花鸟、园景、竹石芭蕉纹融写实与装饰为一体，对后世青花纹饰影响较大。永乐时期青花瓷器的边饰有回纹、卷枝纹、海水纹、莲瓣纹、如意云纹、灵芝纹、曲折纹、蕉叶纹、朵花纹、梅花纹、叶纹等。回纹一改洪武时期二个一组的画法，大多连续不断。有的器物如瓶、碗、盘足部仅饰一道弦纹，非常简洁。从总体上看，永乐青花瓷器纹饰布局大多比较疏朗，有少量纹饰布局较为繁密，花纹的绘制一般比较纤细。而摹仿西亚地区金属、陶器的制品有的外域风格比较明显，如锦纹、卷枝纹、阿拉伯文字，有些则与中国传统纹饰融为一体或完全采用中国传统纹饰。其中一种在如意耳扁瓶、扁平大壶，花浇上出现的缠枝花纹，其缠枝画法仍保留中国传统方法，但花朵与中国传统画法有别，特别是在缠枝上一侧出现的麦粒状纹或花瓣纹，是我国传统画法中所未见的。永乐青花还有少量描金和划花。谢谢
永乐青花：瓷器图案纹饰特征赏析
中国作为“瓷器之都”，瓷器文化历久弥新，丰富多彩。自古以来，瓷器便受到了上至达官贵人下至平民百姓的喜爱与追捧。且在几千年的发展过程中，制瓷工艺不断进步，釉色、形制、花纹等不断变化，从原始瓷器到宋代的瓷器多姿多彩，名瓷名窑几乎遍及大半个中国，并形成了汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑五大传世名窑，后期更是通过各个贸易渠道传出海外各个国家，为世人所惊叹、珍藏。古瓷器在当下收藏界里，不仅仅是古代人民制瓷工艺完美的体现，更是一个时代社会文化及人们审美情趣的重要体现。具有很大的艺术欣赏价值及经济典藏价值。
我国瓷器经历了从无釉到有釉，从单色釉到多色釉、再从釉下彩到釉上彩，后来发展的釉下与釉上合绘的五彩、斗彩、上彩瓷器。而今天我们要给大家详细说明的青花瓷器便是釉下彩的一种，是在胎胚上先画好图案，上釉后入窑烧炼的彩瓷。由于青花瓷釉透明如水、质地轻薄、洁白的瓷器上蓝色纹路素雅清新，精美的青花瓷器一经出现，便风靡一时，传入欧洲后从而受到国内外众多瓷器收藏爱好者的喜爱。在各大拍卖场中出现的精美青花瓷也大多被高价拍出，比如?2001年在上海敬华拍卖公司以880万元拍出的一件“明永乐青花折枝花卉八方烛台”，4年后在北京瀚海春拍中，成交价涨到了2035万元；2014年6月8日，一件元代青花人物故事武松打虎罐成交价为402,500,000港币；早年2011年香港苏富比秋拍中，一件“明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶”也以1.6866亿港元的高价成交！
?此次天元文化徵集到的这一款青花瓷器，是一件造型精美的凤穿牡丹青花玉壶春瓶。如上图所示，这件玉壶春瓶高46.7cm，口径为13.7cm，底径为16.4cm，撇口、细颈、垂腹、圈足。
? 玉壶春瓶它是一种以变化柔和的弧线为轮廓线的瓶类，由唐代寺院里的净水瓶演变而来，定型于宋代，后期逐渐发展完善。颈较细中央微微收束，颈部向下逐渐价款过度为杏圆状下垂腹，曲线变化较缓，是中国瓷器造型中的一种典型器物。
?而观其瓶身，全器内外施釉，胎质细腻白皙，釉面温润有莹光，透明度较高，触手润滑。釉下设色，自上而下图案分四层，每层都以弦纹相间。圈足为凹凸花纹，底部为草叶纹饰，中间为精美的凤穿牡丹缠绕瓶身，颈部再以草叶图案遥相辉映。瓶身造型雅丽、色彩繁复而亮丽，层次分明，构图丰满。
? 观其底部，则可以看到“白浒孤窑”四字款识，是我国六大名窑之一，南宋开始创立，元代发展繁荣，明末清初关闭。烧制工艺精美，大多里外满釉装饰，以铸造罐、碗、瓶等为多。
? 多姿多彩的瓷器时中国古代的伟大发明之一，哪怕十八世纪欧洲也已经开始发展瓷器制作工艺，中国瓷器在世界上依旧拥有者不可动摇的瓷器工艺美学地位。遑论其所蕴含的历史时代意义，中国瓷器在国内外拍卖场中无数次拍到天价，且在当下乃至未来的艺术品发展中，也将一直繁荣下去，这也是为什么瓷器入手水平较高，但保值率很稳、投资收益涨幅可观的原因。
永乐时期，瓷器的装饰手法日益繁多，不仅画、刻、印、锥或里印外刻，而且还有青花画花、青花加金彩画花、釉上彩绘、雕塑、活环等。有的器里印花，器外为青花印花，这些装饰是继承了元代枢府窑的传统方法。 常见图案纹饰:团龙、云龙、双龙、五龙、荷塘龙、龙凤、云凤、云肩、朵云、拐形如意云、狮球、瑞兽、鸳鸯、喜鹊、山雀、园景、竹石芭蕉、松竹海、碧桃、团花、佛花、莲瓣、菊瓣、洋莲、折纸花、折枝牡丹、折枝石榴、折枝枇杷、折纸花鸟、缠枝莲、缠枝宝相花、缠枝菊、缠枝灵芝、缠枝牡丹、缠枝苜蓿、缠枝莲八宝、三果、荔枝、枇杷、海棠、石榴、桃、柿、回纹、海水纹、半钱纹、方胜纹、婴戏纹、藏人歌舞、阿拉伯文与藏文等。 永乐纹饰示意图 青花--永乐的青花瓷，继承前代的传统工艺并有所创新。郑和下西洋,带回名为:“苏泥勃青”的色料，景德镇用以烧制出的清华器，极富特色。 明永乐青花轮花纹绶带耳葫芦瓶 来源:香港保利 明 永乐青花阿拉伯文盘座来源:故宫博物院 以青花绘画的纹饰多带西亚色彩;线条有粗有细，或粗细兼用，籍以表现青花纹饰的浓淡层次;不论着色深浅，青花色泽都极为绚丽鲜艳，清晰明快。 青花瓷釉面的青白色调，是 元、明两代的共同特色，为使用中国传统陶瓷烧纸的放大所致。永乐时釉面的青白色以较元代有所减弱，有的以开始呈现洁白色调。釉面大都平滑光润，肥厚晶亮，不像以后宣德时的桔皮釉面那样多皱。 永乐纹饰示意图 明永乐青花海水纹香炉来源:故宫博物院 明永乐甜白釉划花缠枝莲纹梅瓶来源:故宫博物院 甜白釉--釉质洁白，温润似玉，肥厚如脂，比后来宣德时期的更光净，无棕眼，简称:”奶白“或”甜白“。薄釉常施与薄胎及脱胎圆器上，釉面平整晶莹，足边沿的釉面截削整齐。永乐白釉器的都有一个特点，既是迎光透视，胎釉呈现肉红或是粉红色;而清代的仿品在迎光透视下，则显青色透亮，这是明、清两代胎料、釉质不同所致。常见的有，康熙仿品白釉葵瓣口碗、高足杯等。流散在国内外的不少康熙仿品，多年误以为是永乐白釉器。 明永乐翠青釉三系盖罐 来源:故宫博物院 翠青釉--釉色青嫩如翠竹，色泽光润，是当时创新的釉色之一。常见器物有盖罐和高足杯。其胎体和器足，处理规整。器面多光素。因釉汁随其器身各部位的凹凸起伏面而垂流积釉，从而使盖罐的肩部色彩浅淡，下部浓重，尤其边沿垂釉现象突出，玻璃质感强，釉面内含有密集的小气泡。顶盖浑圆微凸。成化门彩器中也有这种形状的小盖。 明永乐青花如意垂肩折枝花果纹梅瓶 来源:北京保利 黄釉--在前朝的基础上又有发展，以肥润的甜白釉为底，覆罩浅谈的黄釉，因有白釉衬托，黄釉显薄、色淡。见有撇口盘类，胎薄体轻，窄小的圈足很浅，具有鲜明的时代特征。 元代青花装饰繁缛；永乐时期风格一变，大都疏朗秀丽，笔意自然。由于"苏泥勃青"料呈色不稳定，易于晕散，纹饰中较少画人物。同时，内外加花，器心绘画的装饰手法得到了广泛的使用。
