线描插画花-怎么画手抄报？

植物写生怎么画又漂亮又简单

画面布局要饱满。此肥要表现出植物的形态特离国伟征。注意花与叶不同角度时的变化。注意线条的前后,曲直和穿插。表现出植物的美和作者的情感。表现形式可以是国画,也可以是线描。注意塑丽线条的疏密和虚实变化。

分享给大家画植物写生的过程

五个步骤画植物插画

工具:wacomctl671+Photoshop

1__网上找一张好看的植物图

2__根据画出线稿,可以根据自己的感觉主观处理构图

3__铺色块记得要新建图层,便于修改颜色和叠加肌理

4__添加亮暗部,要有色相变化,画面会更通透

如果我说我想在云朵上散步,你一定会认为我是个神经病,但如果我将我的想法画在纸上,或许你会认为我奇思妙想。

绘画的世界里没有对错,它是自由的、任性的、美妙的,你想怎么画就怎么画。比如在云端漫步,在云朵里种下各种花花草草,甚至将软绵绵的云朵做成抱枕

1.笔:针管笔Touchmark005,自动铅笔

2.纸:15x10cm白卡纸

3.其他:橡皮擦、好心情(*__*)

1.构图。用自动铅笔画出女孩和云朵的大概轮廓,下笔要轻,便于擦掉。

2.线稿。先用铅笔画出人物和云朵细节,注意女孩的眼神方向。画完之后擦掉多余的线条,再用针管笔画一遍,并在裙角画流苏。

3.云朵。用针管笔沿着云朵轮廓一直点点点,边缘较密,中间不用点,手上的云和下面的云也这样点。

4.头发。用针管笔顺着头发线条画,要留出很多丝丝的缝隙,显得有光泽,额头上面有一圈光泽。

5.裙子。先画上半部分,添加腰带、衣领花纹、圆点。外画下半部分,像“小”字一样的水滴形图案,电话线一样的线条和圆点。

6.花草。在空白较多的地方添加不同的花草、叶子,充实画面。不喜欢倒着的花的话,可以把下面的花草画高一点。画到这儿就完成了。

说明:我是临摹插画师江漫如的作品,在临摹的基础上加入了一些自己的想法。就不展示原作了,没有对比就没有伤害,哈哈。

往期教程:点击链接即可查看

线描画教程(2)·给生活加点糖

线描画教程(3)·撑伞的女孩

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没有固定的格式、布局,内容以语文知识为主。手抄报是中学生开展课外活动的形式之一。学生直接参与编辑、撰写、制作等的全过程,深受学生的喜爱。每当重大的节日我们都会以各种各样的形式来表达,或祝愿或庆祝或歌功,比如迎元旦、迎“五四”、庆“七一”、庆国庆等。最近由中央教科所教育信息研究中心和中国教育情报研究会共同举办的“2003年首届全国中小学生手抄报大赛”,许多学生积极参与,取得了一定的成绩。

在这里,我与大家谈谈怎样进行手抄报的设计与制作,大体上可以从这三个方面来阐述:

一、美化与设计的步骤;

二、报头、插图与尾花的表现;

三、编辑抄写描绘制作过程。

一、美化与设计

手抄报的美化与设计涉及的范围主要有:版面设计与报头、题花、插图、尾花和花边设计等。

1、版面设计

版面设计是出好手抄报的重要环节。

要设计好版面,须注意以下几点:

(1)明确本期手抄报的主要内容是什么,选用有一定意义的报头(即报名)。一般报头应设计在最醒目的位置;

(2)通读所编辑或撰写的文章并计算其字数,根据文章内容及篇幅的长短进行编辑(即排版)。一般重要文章放在显要位置(即头版);

(3)要注意长短文章穿插和横排竖排相结合,使版面既工整又生动活泼;

(4)排版还须注意:字的排列以横为主以竖为辅,行距要大于字距,篇与篇之间要有空隙,篇与边之间要有空隙,且与纸的四周要有3CM左右的空边。另外,报面始终要保持干净、整洁。

2、报头

报头起着开门见山的作用,必须紧密配合主题内容,形象生动地反映手抄报的主要思想。报名要取得有积极、健康、富有意义的名字。

报头一般由主题图形,报头文字和几何形体色块或花边而定,或严肃或活泼、或方形或圆形、或素雅或重彩。

报头设计应注意:

(1)构图要稳定,画面结构要紧凑,报头在设计与表现手法上力求简炼,要反映手抄报的主题,起“一目了然”之效;

(2)其字要大,字体或行或楷,或彩色或黑白;

(3)其位置有几种设计方案:一是排版设计为两个版面的,应放在右上部;二是排版设计为整版的,则可或正中或左上或右上。一般均设计在版面的上部,不宜放在其下端。

3、题头

题头(即题花)一般在文章前端或与文章题图结合在一起。设计题头要注意以题目文字为主,字略大。装饰图形须根据文章内容及版面的需要而定。文章标题字要书写得小于报题的文字,要大于正文的文字。总之,要注意主次分明。

4、插图与尾花

插图是根据内容及版面装饰的需要进行设计,好的插图既可以美化版面又可以帮助读者理解文章内容。插图及尾花占的位置不宜太大,易显得空且乱。尾花大都是出于版面美化的需要而设计的,多以花草或几何形图案为主。插图和尾花并不是所有的文章都需要的,并非多多益善,应得“画龙点睛”之效。

5、花边

花边是手抄报中不可少的。有的报头、题头设计可用花边;重要文章用花边作外框;文章之间也可用花边分隔;有的整个版面上下或左右也可用花边隔开。在花边的运用中常用的多是直线或波状线等。

二、报头画、插图与尾花的表现手法

报头画、插图与尾花的表现手法大致可分为线描画法和色块画法两种。

1、线描画法

要求形象简炼、概括,用线准确,主次分明。作画时要注意一定的步骤:

(1)一般扼要画出主线----确定角度、方向和大小;

(2)再画出与图相关的比例、结构及透视;

(3)刻画细部,结合形体结构、构图、色调画出线条的节奏变化;

(4)最后进行整理,使画面完整统一。

2、色块画法

除要求造型准确外,还须善于处理色块的搭配和变化关系,而这些关系的处理要从对象的需要出发,使版面色彩丰富。作画时,可先画铅笔稿(力求造型准确),再均匀平涂大色块;后刻画细部;最后进行修整,使之更加统一完美。

线描画法与色块画法,通常是同时使用,可以是多色亦可单色。不管是线描还是色块画法,最好不要只用铅笔去画。版面上的图形或文字不能剪贴。

三、手抄报的编绘制作的步骤

编绘制作是落实由设想到具体着手完成的重要步骤。

其步骤有二:一是准备阶段,另一是编制阶段。

1、准备阶段。

主要是各种材料、工具的准备。具体包括:拟定本期手抄报的报名;准备好一张白棒纸(大小视需要而定,有半开,四开,八开等,本次政教处举办的手抄报比赛是要求为《江西日报》大小,即半开);编辑、撰写有关的文字材料(文章宜多准备些);书写、绘图工具等。

2、编制阶段。

这个阶段是手抄报制作的主要过程。大致为:版面设计、抄写过程、美化过程。

(1)版面设计:根据文章的长短进行排版,并画好格子或格线(一般用铅笔轻轻描出,手抄报制作完毕后可擦可不擦)。

(2)抄写过程:指的是文章的书写。手抄报的用纸多半是白色,故文字的书写宜用碳素墨水;字体宜用行书和楷书,少用草书和篆书;字的个头大小要适中(符合通常的阅读习惯)。字写得不是很漂亮不要怕,关键在于书写一定要工整。另外,文章或标题中不能出现错别字。

(3)美化过程:文章抄写完毕后,即可进行插图、尾花、花边的绘制(不宜先插图后抄写),将整个版面美化。这个过程是手抄报版面出效果的关键过程。

手抄报可以是黑白的,也可是彩色的。可以是综合性的,也可以专题性的。手抄报的制作设计与黑板报制作设计要求和步骤大体是相同的。

同学们锻炼锻炼自己,动手编绘出一份属于你也属于大家的手抄报吧.

如何设计制作精美的手抄报和黑板报

手抄报是模仿报纸的,单面的,用钢笔书写的,可传阅、也可张贴的小报。在学校,手抄报是第二课堂的一种很好的活动形式,和黑板报一样,手抄报也是一种群众性的宣传工具。黑板报资料要认真收集整理,一般在网页上都可以找到。

一、手抄报的总体构思

如何使一张手抄报在有限的空间内,既容纳一定的知识内容,版面设计又精彩美观呢?这不单纯是技巧问题,对编者来说,组稿、编辑、排版、插图、书写,这是一个全神贯注、脑手并用的创造过程,是他的文化修养、生活情趣、精神风貌和艺术修养的综合体现。这对一个学生来说,无疑是发展个性才能的广阔天地。

办手抄报,从总体上考虑,首先要确立主题思想。一期手抄报,版面很有限,要办出特色,必须在内容上突出一个主题,做到主题突出,又丰富多彩。版面编排和美化设计,也要围绕着主题,根据主题和文章内容决定形式的严肃与活泼,做到形式与内容的统一。

二、手抄报的编排设计

手抄报的编排设计,总的要求是:主题明确,版面新颖美观。

1.版面划分

先把版面划分成两块,每块中还可以再分成片。划分文章块面时,要有横有竖,有大有小,有变化和有对称的美。报头要放在显著位置。

2.块面编排

如不符合原先的划分,就要将版面块面安排作必要的调整;如不能安排下文章,就利用移引、转版的形式等,并用字号、颜色、花边与邻近的文章块面相区别。

3.装饰设计

除报头按内容设计、绘制外,每篇文章的标题也要作总体考虑,按文章主次确定每篇文章标题的字体、字号、颜色及横、竖排位置。文章内容以横排为主,行距大于字距,篇与篇之间适应用些题花、插图、花边及尾花等穿插其中,起装饰、活泼片面的作用。

三、手抄报的书写

1.标题的书写

主要或重要的文章标题,应用较醒目、庄重的字样;文娱消息或次要文章,则可用轻松活泼的字体。同一期或同一版上的各篇文章标题,也应用不同的字体书写。标题字体应比文章内容字体大,色彩也应加重。标题多用美术字,以楷书、行书、魏书、隶书见多。

2.正文的书写

字体要清楚、美观大方,字行间要整齐,字体不宜太小,忌潦草、错字。

四、手抄报的装饰

手抄报是模仿报纸的,单面的,用钢笔书写的,可传阅、也可张贴的小报。在学校,手抄报是第二课堂的一种很好的活动形式,和黑板报一样,手抄报也是一种群众性的宣传工具。黑板报资料要认真收集整理,一般在网页上都可以找到。

1、手抄报的总体构思

如何使一张手抄报在有限的空间内,既容纳一定的知识内容,版面设计又精彩美观呢?这不单纯是技巧问题,对编者来说,组稿、编辑、排版、插图、书写,这是一个全神贯注、脑手并用的创造过程,是他的文化修养、生活情趣、精神风貌和艺术修养的综合体现。这对一个学生来说,无疑是发展个性才能的广阔天地。

办手抄报,从总体上考虑,首先要确立主题思想。一期手抄报,版面很有限,要办出特色,必须在内容上突出一个主题,做到主题突出,又丰富多彩。版面编排和美化设计,也要围绕着主题,根据主题和文章内容决定形式的严肃与活泼,做到形式与内容的统一。

2、手抄报的编排设计

手抄报的编排设计,总的要求是:主题明确,版面新颖美观。

a.版面划分

先把版面划分成两块,每块中还可以再分成片。划分文章块面时,要有横有竖,有大有小,有变化和有对称的美。报头要放在显著位置。

b.块面编排

如不符合原先的划分,就要将版面块面安排作必要的调整;如不能安排下文章,就利用移引、转版的形式等,并用字号、颜色、花边与邻近的文章块面相区别。

c.装饰设计

除报头按内容设计、绘制外,每篇文章的标题也要作总体考虑,按文章主次确定每篇文章标题的字体、字号、颜色及横、竖排位置。文章内容以横排为主,行距大于字距,篇与篇之间适应用些题花、插图、花边及尾花等穿插其中,起装饰、活泼片面的作用。

3、手抄报的书写

a.标题的书写

主要或重要的文章标题,应用较醒目、庄重的字样;文娱消息或次要文章,则可用轻松活泼的字体。同一期或同一版上的各篇文章标题,也应用不同的字体书写。标题字体应比文章内容字体大,色彩也应加重。标题多用美术字,以楷书、行书、魏书、隶书见多。

b.正文的书写

字体要清楚、美观大方,字行间要整齐,字体不宜太小,忌潦草、错字。

五、手抄报的装饰

主要是用色彩、绘图等艺术手段,弥补文字的单调,给人以生动形象、优美和谐的美感和启迪。内容包括报头、题花、插图、花边、尾花和色彩运用等。

1.报头

它是手抄报的标志,由图案或画面和刊名组成。文字上由报头名称、日期和编辑单位等组成。

2.题花

是对文章标题或开关的装饰,常见的有底纹,带有提示性的图画或图案。

3.插图

可以根据文章的内容,画一个能说明一个情节的画面,这种形式与文章内容紧密联系;还可以采用与文章内容毫无联系的图案,如花鸟、山水等,这是纯粹为了美化而作的。

4.花边

一般不宜太多、太大、太粗,否则就会喧宾夺主。花边可以美化版面,可以隔开文章,便于阅读。

5.尾花

是装饰在文章后面的图画或图案。如一篇文章抄完后,还剩有空白,可以画一尾花,既可充实版面,又能增加美感。

6.色彩

一般宜简练、明快、淡雅,不宜过分渲染、杂乱。一般而言,正文色调宜朴素、稳重;标题及花边、插图等,则可用较鲜艳的色彩。这样才能浓淡适宜,增强效果。

不要打好框架再画画写字,因为那样看上去会很死板,而且字数经常会算不准,实践的时候会遇到困难.二,见机行事,画到哪里设计到哪里,不要太机械,如果不会画画的话可以通过用色彩鲜艳的蜡笔或者水彩笔(不要用彩色铅笔,颜色太不鲜艳)去把文字画上框,这样看起来就不会太杂乱,又有色彩感.三,不要把字写得太紧,为了防止写歪还要先用铅笔打上格子,写完再擦掉,如果写得太紧会显得太杂,而且工作量太大.四,不是办法的办法,如果实在实在一点图都不会画,那还不如不画,去网上打一些下来贴上去,贴得好也会很漂亮.五,不要用圆珠笔写字,最好用粗一点的笔,不要用兰色笔和荧光笔,整体效果会不好,建议用黑色的钢笔或者水笔,如果纸张的底色是深色的用银色的马克笔也不错,但是资金一定要足,因为那样的笔很贵.

东方式插花艺术的四个主要特点和风格

东方式插花又可以分为东方式传统插花和东方式现代插花两类,它们在选用花材上表现手法和情趣上与传统插花多有差异。

东方式插花艺术以中国和日本为代表,尤以中国和日本的传统插花为典型,表现有以下共同的特点与风格:

(一)崇尚自然、师法自然。插花以自然为主体,明自然之理,呈自然之态,展现自然之神韵和规律。

(二)珍惜花木之生命,赋予花木深刻的内涵和象征性,不仅表现其自然形态美和自然的生机,而且强调其内在的神韵之美,充满浓郁的人文气息。

(三)强调线条造型,尤善用木本枝条,多采用不对称的自然式的构图为主,造型自然活泼而多变。

(四)注重作品与各组成部分之间的整体性及其与环境的协调性,使作品、配件和环境形成和谐有机的整体。

插花艺术对中国人而言,插花作品被视为一个天人合一的宇宙生命之融合。以“花”做为主要素材,在瓶、盘、碗、缸、筒、篮、盆等七大花器内造化天地无穷奥妙的一种盆景类的花卉艺术,其表现方式颇为雅致。

我国在近2000年前已有了原始的插花意念和雏形。插花到唐朝时已盛行起来,并在宫廷中流行,在寺庙中则作为祭坛中的佛前供花。宋朝时期插花艺术已在民间得到普及,并且受到文人的.喜爱,各朝关于插花欣赏的诗词很多。至明朝,我国插花艺术不仅广泛普及,并有插花专著问世,如张谦德著有《瓶花谱》,袁宏道著《瓶史》等。中国插花艺术发展到明朝,已达鼎盛时期,在技艺上、理论上都相当成熟和完善;在风格上,强调自然的抒情,优美朴实的表现,淡雅明秀的色彩,简洁的造型。插花艺术

东方式插花的艺术特点

东方式插花以日本和中国插花为代表,具有东方艺术的特色。东方式插花主张以精取胜,注重线条,追求自然典雅,手法简练,表现力非常丰富。

东方式插花不过分要求花材的种类和数量的多寡,但十分强调每种花材的色调、姿态和神韵之美。用一种花材构图,也可以达到较好的效果。

不同的构图以及与不同花材花器的组合达到的效果则是完全不同的,这也就是艺术插花的表现力。

东方插花体现一种东方人的艺术性格,不过多追求华美的外型,往往通过造型和构图来表达一种意境。在日常插花中没有刻板的公式可以遵循,然而一些通则可以借鉴,如采用平衡造型来突出沉稳。

我们希望通过插花来表达自己的意境,就要考虑到各个构图因素,然后按照自己所要求的效果来组织和安排这些因素,复杂的构图可能会显得凌乱,初学者应多采用简单的构图。

东方式插花中的花器是整个作品的重要组成部分之一。花器与花材搭配可以更加生动的表现主题。在艺术插花中花器首先应能够盛水,以保持花材的活力;其次花器在作品的构图和意境的营造上也起着重要的烘托作用。

艺术插花最讲究的是作品的意境,而对花材和花器的选择几乎没有限制。插花构图注重立体感和空间感,要留空白,以给人想象的余地。

艺术插花通过搭配组合,可以把非常不起眼的材料组织成具有高雅情趣的艺术品。这也是插花的魅力所在。

当今世界插花流派众多,然而,从总体上可分为两种,一种是以中国、日本等国为代表的东方风格插花,另一种是以欧美为代表的西方风格的插花。这两种插花风格有着较明显的区别。

西方风格插花特点:

西方风格的插花,注重色彩的渲染,强调装饰得丰茂,布置形式多为各种几何形体,表现为人工的艺术美和图案美。它的特点有:

1.用花数量比较大,有花木繁盛之感。一般以草木花卉为主,如香石竹、扶郎花、百合、菖兰、菊花、马蹄莲和月季等。

2.形式注重几何构图,比较多的是讲究对称型的插法,有雍容华贵之态。常见形式有半球形、椭圆形、金字塔形和扇面形等大堆头形状,亦有将切花插成高低不一的不规则变形插法。

3.色彩力求浓重艳丽创造出热烈的气氛,具有豪华富贵之气。花色相配,较多采用一件作品几个颜色,每个颜色组合在一起,形成多个彩色的块面,因此有人称其为色块的插花;亦有将各色花混插在一起,创造五彩缤纷的效果。

东方风格插花特点:

中国和日本等国的东方式插花,崇尚自然,朴实秀雅,富含深刻的寓意。其特点为:

1.使用的鲜花不求繁多,只需插几枝便能起到画龙点睛的效果。造型较多的使用青枝绿叶来勾线、衬托。常用的枝叶有银柳、十大功劳、火棘、八国金盘、棕榈和松树等。

2.形式是追求线条、构图的完美和变化,崇尚自然,简洁清新。造型构图讲究丽姿佳态,达到虽有人作,宛如天成之境。或似幽静绝妙的风景小品,或成一幅折枝花卉图。排列处置就像绘竹那样:“只需三两杆,清风自然足”,要求删繁就简,并确立了三大主枝构成不等边三角形的定位方法,高低横斜遵循一定规则,但又不拘成法。

3.插花用花朴素大方,清雅绝俗,一般只用两至三种花色,简洁明。对色彩的处理,较多运用对比色,特别是花卉利用容器的色调来反衬,同时也采用协调色。这两种处理方法,通常都需要用枝叶衬托。

所谓东风插画,应该是指日韩插画以及中国插画;西方插画是指欧美插画.

插画任何一种风格和变化就是一个社会某一时期的体现.它与所在的国家,区域,人文,经济都有很大联系.

中国插画:中国地大物博,其实在古代,就有插画的踪影,比如《本草纲目》的植物写生,的插页,丰子凯的小品画等等,甚至民国时期的老上海年画和战争时期的宣传画,都是特别的插画.中国人是比较含蓄内敛的民族,所以在插画上更讲究寓意和品位,手法上也更传统.但是随着时代发展,经济实力的提升及改革开放带来的新事物,中国也出现很多具备时尚风格的插画作品.例如几米,姚非拉等等.

日韩插画:日本插画原形应该来自与浮世绘.而现在日式插画更多是带有本土发展的动漫卡通形象.韩国插画是近几年发展起来的,喜爱追求亮丽鲜艳色彩和唯美简洁构图,而且以商业插画居多.

欧美插画:历史比较久远,有很多不同的风格,像文艺复兴时的那种超多花纹的非常具有代表性。人物的插画不同时期的区别还是很明显的,有变形的讽刺幽默的,写实的而对肌肉的追求结构的.但是欧美插画的特点之一就是儿童插画发展非常好.你得承认欧美,包括俄罗斯插画的童趣童真以及丰富的想象力.