爱德华·维亚尔，1868年11月11日出生于索恩·卢瓦尔省的古伊索，维亚尔从小家境富裕.父亲是海军军官，母亲是胸衣裁缝师，精于持家，是维亚尔强有力的艺术支持者。
维亚尔还有一个妹妹玛丽，后来嫁给了维亚尔的同学鲁塞尔，这在维亚尔的作品中经常出现，玛丽与母亲一起从事裁缝工作，维亚尔的哥哥亚历山大，任军职。
说起“纳比派”最为重要的代表人物，大家首先想到的当然是伯纳尔，继伯纳尔之后，更受到世人关注的纳比派画家便是维亚尔。
但是，对于维亚尔，大部分人还是比较陌生的。
历史有时是那样的不公允；维亚尔的作品，无论其质量、数量上还是艺术风格上都不比伯纳尔逊色半分，为什么没有受到人们的重视呢7在整理和编著此书的过程中，我一直在思考这个问题，唯一的解释就是，一、他的画大部分是在纸板上完成之后又裱到亚麻布上的，并且画的尺寸都比较小，当然，大画并不意味着其价值就大；二、维亚尔的画大部分在私人手中收藏，这不利于整理、宣传及学习交流。
这两个原因就算是给自己疑惑的一个合理的解释吧！
3图书目录编辑
维亚尔
图版
穿白色衬衣的维亚尔
镜中的自画像
带竹框镜子里的自画像
男人肖像
床上
吻
饭后的一家
奥娃戴瑟蓓
有花卉图案的服装
桌边的母亲和女儿
睡觉
睡觉的女人
正在织补的妇女
灯下
缝衣室里两个女孩儿的背影
室内的缝纫
正在擦洗的维亚尔夫人
艺术家的母亲和妹妹及局部
绿色柱子
读报纸的鲁塞尔
家宴
工作台
穿线
**窗帘
婚礼上的卧室
女演员
橘红衣服的少女（局部）
橘红衣服的少女
粉衣妇女
打扫房间的女佣
维亚尔家的午餐后
晚上
维亚尔的母亲在检查自己的工作
穿条形短衫的女士
粗陶花瓶
装饰的桌子
刺绣
音乐
工作中
选书
在咖啡厅
大房间内的六个人
露脖颈的米赛娅
瓦勒顿肖像
罗马的库勒斯
戴眼镜的维亚尔母亲
大空间内的六个人
家庭午餐
大空间内的六个人（局部）
演奏钢琴的女士
阅读的鲁塞尔
米西雅和瓦勒车在维勒纳夫
米西雅和瓦勒车在维勒纳夫（局部）
穿蓝色衣服的女士和孩子（局部）
穿蓝色衣服的女士和孩子
有三盏油灯的工作室
房间
扫地的妇人
房间（局部）
在挂毯前
壁炉前的维亚尔母亲
第一步
安妮特的汤
玩耍的孩子
整理头发的维亚尔母亲
拿高脚杯的孩子
拿长柄眼镜的年轻女人
夫人和孩子
躺椅
在沙发上
有报纸的早餐桌
剥豆子的维亚尔母亲
戴面纱帽叉腰的女士
跳棋游戏
客厅里的三位女士
室内的摇椅
头扭向一边的坐姿裸女
扶手椅中的裸女
画室里的裸女
黑塞尔夫人在起居室
粉色披肩的阿瑟·芳特恩夫人
午餐
等待
坐在窗边的鲁塞尔
自画像
演奏钢琴的阿瑟·芳特恩
威廉-埃里森肖像
室内（局部）
室内
白色的大客厅
穿黑色衣服的女人
台灯下的交谈
阿瑟-芳特恩夫人聊天
琼-黑塞尔肖像
两位夫人和她们的孩子
斜躺在沙发上的裸女
在**闺房里缝纫的夫人及局部
站在客厅里的女士
沙龙和餐厅
塞德-纳特森肖像
裹金箔的椅子
黑赛尔夫人的研究
亨利·马丁大道
桌前的阿瑟·芳特
黑赛尔夫人和指甲美化师
莫瑞斯夫人和她的儿子
玛斯伯纳尔和她的狗
穿和服的玛瑟尔
斜躺在沙发里的女士
坐在桌前的画家母亲
穿衣的模特儿
裸女和白色的垫子
抬起胳膊的卡拉
站立的裸女
豪瑟勒女士和她的狗
坐在壁炉前的裸女
在画室里的裸女
坐在椅子上的模特儿
玛格丽特在逗她的小狗
密瑟塞娃肖像
钢琴前的恩妮特
画家的母亲
在别墅里
门前
早餐
坐在沙发上的裸女
穿红色外套的维亚尔母亲
图书馆
小琼高斯特在午餐
谈话
杰奎琳**
穿蓝色罩衣的小孩儿
享利和马歇尔凯菲肖像
塞得杜瑞在他的办公室里
时髦女郎在调整帽子
西蒙肖像
早餐
玛塞尔肖像
读书
坐在炉子边的露西·波林
夫兰特·琼戴夫人
着晚装的雷恩娃
正在做牙科手术的乔治维奥医生
戴贝雷帽的露西·波林
穿宽松衣服的女士
露西·波林的微笑
雪茄烟
维亚尔太太和安妮特
维亚尔太太的早餐
俯身向石蜡炉子的维亚尔夫人
维亚尔太太和风信子
露西·波林在维亚尔家
拿着帽子的模特
在维亚尔房间里的安妮特
在打电话的黑塞尔夫人
玛希尔夫人在家中的肖像
在窗边缝纫的维亚尔太太
在打电话的黑塞尔夫人
亨利·瓦科兹夫人
茶室
壁炉前的黑塞尔夫人
米舍尔和他的姐姐
凡尔赛的小教堂
瑶德瑞勒女士
瓦特贝瑞肖像
巴比斯克肖像
端一杯茶的模特
斜卧在床上的露西·黑塞尔
凯普福尔夫人
迈洛的维纳斯
吉纳维夫
穿紧身连衣裙的巴毕斯克
坐在椅子里的瓦奥思
瓦奥恩在她的沙发床上
蒂斯考普夫人和她的儿子
琼-黑塞尔在无线电设备前
亨利-爱克斯维
单人纸牌游戏
在小画室
灰色的室内
鲁森·古陲
韦伊夫人和她的孩子
在沙发上的三位女士
医生到来
两位英国朋友
魔术师
生火的维亚尔母亲
露西·黑赛尔
镜中的自画像
闺房里的路西·黑塞尔
家庭主妇
巴黎妇人
富瑞德女士的白日梦
插花的安妮特
亨利·保德尹夫人肖像
黑色茶杯
琼·阿瑟夫人
戴眼镜的自画像
大卫·威尔
琼·高塞特肖像
玛塞尔·克浦菲迩肖像
亨利奥古斯特夫人
琼·嘉奥逗克斯
琼·拉奥池肖像
医生瓦克兹和帕武
夫瑞德参观琼·莱奥池
普洛斯·艾米医生
奥尔嘉夫人和她的孩子
杰曼·塔提阿肖像
女演员琼·雷偌阿德
琼·雷偌阿德及局部
丽昂夫人和她的孩子
朱丽蒂·维尔肖像
威德默医生
菲力莆·泊瑟勒在他的办公室
蓝衣女子
蓝衣女子
红头发的年轻女人
壁炉前的母女
朱丽蒂·维尔肖像
爱德瑞夫人
路易斯肖像
玛丽布莱克女伯爵
黑塞尔夫人在她的房间里
夜晚打开的窗子
早餐
桌前的路席恩
窗前的黑塞尔夫人和露露
热那亚墙帏的闺房
鲁塞尔
伯纳尔
门上镜中的自画像
工作室里的女士
丹尼斯
安娜-德·艾勒斯女伯爵
莱卡密特夫人和她的女儿
小画室
电报
画室的晚上
台球室里的阅读
琼恩·兰威肖像
亨利·高蒂特夫人
粘书
爱波特·亨奥克斯夫人
兰斯考女伯爵
安德瑞·本艾肖像
玩帆船
午餐
路易斯·威奥医生
早晨的音乐会
查尔斯肖像
爱尔维拉肖像
爱廉·威尔
爱德华之家
塞姆肖像
最后一次参观佛恩的纪念
亨利·玛格瑞
从16世纪开始整理----------------------------------
西方美术史
近代美术（公元15世纪~公元19世纪）
U2 巴洛克与洛可可美术
1. 巴洛克美术(baroque)17th盛行 葡萄牙语“不合常规的 特别是那些外形有疵点的珍珠” 隐含有贬抑之色彩
意大利|
拉卡瓦乔《圣母之死》《基督的埋葬》《圣?彼德的受难》《召唤圣马太》
贝尔尼尼《圣?德丽莎的幻觉》《圣?彼得大教堂广场》
荷兰|
哈尔斯《吉普赛女郎》
伦勃朗《夜巡图》《杜普老师的解剖课》
维米尔《读信的少女》
弗兰德斯|
凡?代克《查理一世像》
西班牙|
委拉斯开兹(velasquvz)《教皇英洛森十世》《纺织女》
格列柯《奥尔加斯伯爵的葬礼》
牟利罗《吃甜瓜与吃葡萄的孩子》
2. 洛可可美术 法语“贝壳形” 法国大革命前置园林中用以装饰店堂的嶙峋的假山石。原为对洛可可艺术纤细温柔的嘲笑和鄙视，所以时而称之为洛可可时而称之为“蓬芭杜式”
法国|
华多(wedau)《爱情岛朝圣》
布歇《浴后的狄安娜》
弗拉戈纳尔《秋千》
夏尔丹《餐桌上的厨具》《苏比士别墅》
英国|
庚斯博罗《蓝衣少年》
巴洛克在艺术的语言上，多采用具有强烈运动感的波状曲线，波径的幅度达，色彩厚重热烈。力求使建筑、绘画、雕刻、融为一体，造成一种具有幻觉和神秘感的天地。洛可可在艺术语言上，多采用委婉的波状曲线，波经的幅度比巴洛克笑，室内装饰多以贝克、藤蔓、卷叶和花卉为主题。喜用青、黄和娇嫩的色调，造成一种现实人间的生活享受。
巴洛克和洛可可都是不同历史时期上流社会审美趣味的反映，但艺术手法和技巧却非上层社会所专有，同样可用来反映普通人民的生活，意大利的卡拉瓦乔、荷兰的弗朗斯?哈尔斯、法国的夏尔丹、西班牙的牟利罗都是比较明显的例子。不过总的来说，巴洛克仍然是维护教权和王权，反宗教改革和炫耀皇家贵族威严的艺术，洛可可仍然是皇家贵族享乐的案情说爱的艺术。
U3 学院派、古典主义、新古典主义美术
1. 学院派的基本特征：重规范 重典雅 重传统 重技巧
2. 古典主义与新古典主义美术特征
新古典主义美术特征：重古代 重理性 重道德 重格律 重宫廷
法国|
普桑《阿卡迪亚的牧人》
大卫（新古典主义两位大师）《贺拉斯兄弟的宣誓》
安格尔（新古典主义两位大师）《泉》
U4 浪漫主义与现实主义美术
1. 浪漫主义(romanticism)美术：作为一种美学思想，浪漫主义强调主观、个性、感情和非理性。作为艺术发展历史的概念，它是对古典主义所持的常理和冷漠的说教，是对严谨、规范、自觉的否定和破坏。
基本特征：重中古 重自然 重感情 重形式 重对比
法国|
籍里柯《梅杜萨之筏》
德拉克洛瓦《希阿岛的屠杀》
西班牙|
戈雅《1808年5月3日午夜的枪杀》
2. 现实主义(realism)美术特征：重现实 重科学 重客观 重批判
法国|
库尔培《石工》《奥尔南的葬礼》
米勒《拾穗》《晚钟》
杜米埃《三等车厢》
俄罗斯|
克拉姆斯柯依 “巡回展览协会”-打破了当时美术展览只在彼得堡和莫斯科展览的格局，不断到外省展出，因而被称为“巡回展览画派” 主张是坚持车尔尼雪夫斯基“美，就是生活”的艺术思想，反对俄罗斯艺术上的西欧化，强调民族特点。以反映本国人民的生活与苦难为己任，坚持民主主义的现实主义精神。
列宾《伏尔加河纤夫》
苏里柯夫《近卫兵行刑的早晨》
希施金(巡回画派创始人之一)
列维坦
U5 印象主义与新印象主义美术
1. 印象主义美术(impressionism):印象主义在1860th-1870th以创新的姿态登上法国画坛，锋芒直指反对古典画派和浪漫主义。印象主义名字的由来是源于1874年莫奈的展品《印象?日出》被一位保守的记者借用嘲讽，称这次画展是“印象主义画家的展览会”。注重绘画中对光的研究表现。摒弃了从16th以来的褐色调子，并根据画家自己的观察和感受，表现微妙的色彩变化。
印象主义美术特征：重外光 重瞬间 重视觉 重气氛
法国|
马内《浴》《奥林匹亚》
雷诺阿
德加《歌舞团芭蕾舞学校的舞蹈课》
莫奈《印象?日出》《池塘?睡莲》
美国|
惠斯勒《艺术家母亲的肖像》
2. 新印象主义美术(new impressionism):这个名称，表示是最近的而且是改造和革新过的印象主义
特征：重科学 重和谐 重理性
修拉《大杰特岛的星期天下午》
现代美术（公元20世纪）
U1 现代美术的前奏
3. 现代美术的基本特征：后印象派(post impressionism)即是印象派之后背离了印象派风格的艺术流派，一般指塞尚、高更、梵高、劳特累克和雷东等人的绘画。
塞尚、梵高、高更
纳比派(nabi)
波纳尔、维亚尔
U2 现代美术中的现代主义美术
一战前
1． 野兽派(Fauvism)：20世纪初在法国兴起的第一个现代主义画派。1905年，以马蒂斯为首的一群在象征派大师莫罗画室中学习的青年，送作品参加巴黎的“秋季沙龙”展出。这些作品大多色彩旷野、笔触飞扬、形象怪异，使观众们大吃一惊，顿时轰动了巴黎。当时有位评论家比喻这批作品像一群野兽正在吞食那些温文尔雅学院派美术，从此“野兽派”之名传播开来。这些画家认为绘画最重要的是色彩，强调色彩的对比，大胆使用纯色，敢于突破形体的拘束，追求强烈情感的表达和个性的解放成为他们的共识和行动宗旨。其实他们既无明确纲领，也无严密组织，只是在野兽派这个名称下的一个多派系的松散组织。野兽派绘画运动在1905年至1906年形成高潮，顶峰期很短，但对后来的现代派艺术，尤其是德国的表现主义影响极大。之后他们各自的作品不再出现相同的面貌，野兽派也就自行解体。代表画家有马蒂斯、德兰、杜飞、弗拉芒克、凡?东根、鲁奥、雅弗林斯基等。
马蒂斯、弗拉芒克、德兰、
2. 表现主义：(expressionism)：蒙克、克里姆特、凯尔希纳
3. 立体主义：毕加索《亚威农少女》《格尔尼卡》
勃拉克
4. 未来主义(futurism):巴拉、波丘尼
5. 达达主义(dadaism):
杜尚《下楼梯的裸女》《L?H?O?O?Q》
两次大战之间
1. 超现实主义(super realism)
达利《记忆的持续性》
恩斯特、马格丽特、米罗
2. 抽象主义
康定斯基、蒙德里安、克利
4．包豪斯：格罗皮乌斯、米斯?凡?德?罗
二战之后
1. 抽象表现主义(abstract expressionism)：50年代第一个出现于美国的重要现代主义绘画流派和艺术思潮。继承了从凡高到超现实主义追求艺术的抽象化，直接性，自动性和表现潜意识的自我等方面的探索成果。它强调作者行动的自由性和无目的性，把创作行为本身提高到重要位置。其中已经孕育着以创作者的行为作为艺术传播媒介的因素。抽象表现主义思潮适应了二战后美国人的心理状态和审美要求。
戈尔基、波洛克、德?库宁、纽曼、路易斯
2. 极少主义(minimalism):发端于抽象主义，又反叛于抽象表现主义
3. 波普艺术(pop art):波普一词(pop)含通俗、大众、流行之意，这是由英国艺术评论家阿劳威提出的，他在给利用大众影像为内容的美术命名时所作的一个统称，后来被评论界所接受而广泛采用。
劳申柏、沃霍尔
4. 照相写实主义：60年代末在美国兴起，大量抽象作品使人感到厌倦，于是一部分从事波普艺术的画家转向残酷似而逼真的对现实的复制，这显然是朝保守回流。
克洛斯、汉森、
5. 欧普艺术(op art)：欧普艺术为光效艺术之简称，是60年代同波普艺术一同发展起来的，但较晚才获得社会的注意。它植根于抽象主义艺术，是由抽象主义发展起来的新图式。一般通过静态色彩图案，使观众产生错觉、旋动、发光等视觉效果。是抽象美术在幻觉上的新发展。
瓦萨莱利
6. 概念艺术(Conceptual art)：科苏恩
8. 大地艺术：克里斯托
